GENTE DE ARTE
Isabel Aninat
Para que el arte de América Latina crezca y se desarrolle hace falta una conjunción de factores -museos, coleccionistas, instituciones públicas y privadas, críticos de arte especializados, profesores universitarios, periodistas especializados, galeristas y marchands, y políticas públicas y privadas- que contribuyan para lograrlo. Es una cuestión de actitud y de aptitud. El aporte de los críticos y de la comunidad académica permite establecer un sistema de valores, hacer públicas pautas que los pongan en evidencia; tener en cuenta los procesos históricos y los vínculos universalistas. El arte es universal pero, al mismo tiempo, se nutre de las particularidades de cada pueblo o región. El arte latinoamericano ha logrado superar la época en la que únicamente se lo consideraba por su rareza o particularidad. Hoy participa de los estilos internacionales y se suma a procesos más amplios del mundo del arte, sin dejar de lado sus aspectos originales, que son los que lo distinguen. Los galeristas y marchands que apuestan a su validez como lenguaje plástico asequible a los públicos más amplios realizan una labor de difusión y de persuasión muy importante. Apuestan a un futuro, ya que el crecimiento del mercado de arte permitirá un desarrollo más sostenido del arte latinoamericano, restimulando a la creatividad de los artistas. Por eso hemos recogido su opinión. El arte ¿está globalizado? ¿Cree usted en la globalización del arte? Creo en la globalización del arte porque a través de los medios de comunicación todos estamos percibiendo "casi" lo mismo. Sin embargo, todo arte es el resultado de la imaginación, experiencias visuales y sensoriales del artista. Por lo que en el arte nunca existe una sola lectura; es eso y más que eso. Hay globalización al mismo tiempo que individualización. Los espacios que nos rodean nos sugieren conceptos y nos crean estados de ánimo, nos hacen variar la mirada y por lo tanto la capacidad de percepción. ¿Considera usted que sigue vigente la pintura? El peor error en el arte es hablar de vigencia o no, lo que equivale a "modas". Ésta, a pesar de su importancia, siempre conlleva un gran grado de frivolidad. Por lo tanto, nada está vigente en el arte y nada queda dejado de lado. La pintura es arte siempre y cuando devele mundo. ¿Considera usted que sigue vigente la pintura? Antes de formular esta pregunta habría que indagar si podemos hablar de arte latinoamericano con la idea de globalización anteriormente aceptada, pero siguiendo el mismo argumento de la primera pregunta podríamos decir que existe un arte latinoamericano, pues aunque éste está muy influenciado por las corrientes y las modas que vienen de Europa y EE.UU, de nuestra visión de éstas a partir de nuestros espacios surge un arte con una riqueza de admiración muchas veces ingenua o exagerada que le da una frescura inocente, lo que puede resultar en un gran aporte de nueva sangre bullente al mundo. |